Cravenroad7

La Strega ammette una certa difficoltà nello scrivere questo suo commento.
Di solito sono fra le prime a mettere le mie impressioni sulla storia del mese e l’intervenire dopo una schiera di prefiche adoranti, di osanna, di gloria e di commenti estasiati e sublimi, mi mette in palese ambasce.
Seguire la fiumana idolatra, o fare come di solito la stronza contraria ?
Adorare il vitello di bronzo, o attendere l’arrivo delle tavole della legge ?
L’istinto personale mi porterebbe a scegliere senza dubbio alcuna la seconda strada, pronta ad inimicarmi decine di forumisti, sempre eleganti nel riempirmi di epiteti e di considerazioni più o meno condivisibili sulla mia vita.
E sarebbe in ogni caso un peccato, visto che il n.341 è confezionato con cura, eleganza e parvenza di stile.
Ma alla fine sarà sempre l’anima, che prevarrà, anima che manca a questo numero epocale, sublime.
Si parte dalla copertina, come è logico che sia.
Stano ne disegna una di ottica molto interessante, di fatto una ripresa cinematografica che mette in evidenza il protagonista assoluto della storia, Ghost, il suo contraltare, Dylan, ma soprattutto il cellulare, strumento che funge da motore nella vicenda.
Si tratta di una buona, anzi ottima copertina, dal gusto retrò nella sua visualizzazione filmica degli eventi, che piace alla Strega, dopo alcune e future cover di gusto dubbio e forse troppo d’impatto.
Voto 8.
Disegni:
La storia ci viene presentata in 3 parti.
Prefazione, vicenda e conclusione ed alterna Stano/Bigliardo/Stano all’apertura, svolgimento e chiusura della stessa.
Scelta coraggiosa e discutibile.
Di Bigliardo avevo detto, in tempi non sospetti ( quelli di Blacky tanto per capirci ) che amavo il suo tratto pulito, le sue anatomie mai scontate e banali, e qui fa un ottimo lavoro, rasentando a volte la perfezione. E’ difficile scegliere un disegno che mi sia piaciuto più di altri, dato che tutti comunicano plasticità, profondità, lavoro, fatica. Davvero un ottima prova.
Su Stano…il giudizio passa per la mia anima, ancora una volta. Adoro il disegno del maestro e qui, soprattutto nell’allucinante scena finale, egli da il meglio di se.
E’ l’abbinamento fra due stili molto diversi che mi lascia perplessa. E’ come servire due piatti ottimi, caviale e patè de foie gras, in una medesima portata. Scelti da soli sono senza dubbio ottimi, insieme forse non si completano. La scelta di Stano per introdurre J.Ghost è, fra l’altro, il desiderio conscio di mostrarci la classicità di un villan nuovissimo, come si ebbe a fare a suo tempo con Xabaras. Scelta anche questa discutibile, se non altro per il voler affiancare un mito dell’universo di Dylan ad uno che si è appena affacciato alle vicende, ma che introduce un metodo coraggioso e audace, sfrontato quasi, di proporci il nuovo. Che è nelle corde di Recchioni, che piaccia o meno. Egli sa fare il suo lavoro e lo sa proporre e vendere. Egli è un John Ghost del fumetto, ed il personaggio, con le dovute proporzioni ( onde evitarmi denunzie e querele..) è forse la sua parte nascosta più autobiografica.
Sulle qualità del villan da lui proposto, tornerò fra breve, prima una digressione obbligatoria sul voto dei due disegnatori: 6 con riserva.

Storia. Come detto prima, la storia si divide in 3 parti, sostanzialmente. Presentazione di John Ghost, vicenda, chiosa finale.
La migliore è certamente la parte conclusiva, allucinante e agghiacciante, degna di collocarsi nelle sequenze meglio riuscite e storiche di Dylan Dog.
La povera Queen Elizabeth, rea forse di aver letto e non apprezzato un numero di Orfani, viene trasformata dal nostro in un mostro Lovercraftiano, in uno scenario di chiari e scuri di splendida bellezza. Non lo meritava. Forse le bastava avere come figlio Carlo, ma qui la scelta è caduta con abile maestria e superba cattiveria.
Ne soffre la parte centrale, la vicenda che regge tutto l’albo, a mio avviso povera di grandi invenzioni stilistiche, di personaggi che rimangano scolpiti nella memoria ( salvo solo Marcus Irvine nella splendida sequenza del Pasto Nudo..) quasi che, comprensibilmente tuttavia, sia tronca nel mostrarci un’anteprima di ciò che sarà.
Dylan fa poco e lo fa abbastanza prevedibilmente, limitandosi a qualche domanda spiattellata con il solito, riuscito, candore.
Non mi è piaciuta la scena dell’auto. Non perché questa non sia confezionata con ottimo brio, splendidi disegni e una certa, seppur ripetuta, drammaticità. Quanto perché la trovo per nulla calzante con il personaggio. Ma qui si centra tutta la vera, complessa struttura dell’albo.
Recchioni ci ha portato un altro Dylan, che ci piaccia o meno.
E’ un Dylan che, ad esempio nella discutibile scelta di tenersi il cellulare, muta e muterà lievemente forma, divenendo altro. Un eroe stile James Bond, spero senza i suoi eccessi che ho sempre trovato ridicoli, che sa muoversi con agilità fra elementi moderni e futuristici, pur senza, spero, snaturarsi all’eccesso.
E’ una sfida difficile, quella del RRobe, indubitabilmente. C’è da sperare che vi riesca, sebbene io rimanga indissolubilmente legata al Dylan di Sclavi, che penso sarebbe andato a sbattere contro qualche auto ferma al casello, e non a fare gimcane su due ruote.
Ma sono gusti di una nostalgica come me, che non stanno al passo con i tempi.
Anche IRMA è un, volutamente, eccessivo rimando alla tecnologia imperate che, invece di liberare le menti, rende schiavi. Un appunto: per rendere maggiormente credibile la scena della metropolitana, avrei optato per un Dylan che, smanettando con il Ghost 9000, avesse involontariamente attivato una funzione da ripresa ad obbiettivo capovolto, piuttosto che sentirsi allertato dalla suadente vocina dell’entità tecnologica. Qui si scivola nel manga futuristico, ma son dettagli. Come il colpo vibrato dal cellulare al malcapitato assalitore. Sarebbe stato più credibile se Dylan l’avesse centrato in un occhio…
Comunque IRMA scivola via, ma siamo solo all’inizio.
Lascio correre la pur drammatica scena dello sfruttamento minorile, abbastanza banale, ma comunque riuscita. Mi verrebbe da chiedere se i vari sceneggiatori e disegnatori di Dylan e affini, posseggano o meno cellulari di nuova generazione, ma alla fine la pur discutibile scelta di Dylan di tenersi il Ghost 9000 di fatto cancella ogni senso di colpa. O ne apre infinite, dipende.
La sequenza iniziale, invero, mi ha lasciata abbastanza indifferente, non trovandovi alcuna forza drammatica nel personaggio di J.G.
Egli è certo complesso e ben rappresentato, ma rispetto a Xabaras, perde di diverse incollature.
Il negromante presentato nel numero 1, affondava le radici in un mondo oscuro e ancestrale, evocava morti viventi, praticava sieri letali, sfidava e amava la morte come la può amare un innamorato folle e perverso.
Era un cattivo classico, oscuro e misteriosamente legato alla struttura più primordiale, e vera, di Dylan Dog: l’orrore.
Xabaras era, in un certo senso, un tipo di orrore, forse il più spaventoso, quello del morto che riprende vita.
John Ghost, invece, appare più come un adorabile figlio di puttana, un cattivo non realmente mostruoso, ma ambiguo, ondivago.
Un personaggio inquietante e razionale all’estremo, che come il Pensatore ( villan dei Fantastici Quattro ) pianifica ogni azione per raggiungere il proprio obiettivo.
Un caos calmo, per dirla alla Moretti.
Ma se il Pensatore era, alla fine, inevitabilmente tradito dal fattore casuale, l’elemento X, Ghost lo utilizza con acume e parsimonia, senza rendersi realmente crudele e sanguinario.
Non so ancora dire se mi piace o meno questo tipo di avversario. Dipenderà molto dalle storie che si creeranno su di lui e Dylan e alla fine forse questa “indagine” commissariata a Dylan, altro non è che uno stratagemma per metterlo alla prova e vedere cosa ricavarne e come questi reagisce.
Lo vedremo.
Rania appare giusto per, beata lei, sbaciucchiarsi il bel Dylan sul ponte, scena di un romantico senza tempo, ma come è stato già osservato ( brutto scrivere per ultima o quasi…) pare troppo accondiscendete, e la sua frase finale verso Dylan la inquadra troppo nell’ottica della sostituta buona, e bona, di Bloch.

Dunque che voto dare, alla fine ? Come storia a se, direi un otto pieno, senza dubbio. Fila via leggendosi con scorrevolezza ed è pregio.
Come storia di Dylan Dog, nel mio senso classico del termine, è da 4, manca del tutto l’orrore, sebbene qualche scena, quella del pasto all’entità di Golconda su tutte, sia buona.
La pecca maggiore è che la storia non mi ha lasciato alcun pathos per le sorti delle vittime della follia scatenata del cellulare, dal suo desiderio di possesso per dir meglio.
Ma forse sono prevenuta io.
La media è sei, sommando le due nature dell’albo.

.. la faccenda dell'orsa è troppo eccessiva e tirata per i capelli. Risponde al vero in parte: colpisce più un cane dagli occhi dolci che un terremoto con 1000 morti, ma penso che se esistesse un cellulare che scatena omicidi, proprio per la curiosità della notizia medesima, i tg gli darebbero enorme spazio e avrebbe impatto sulle masse. Forse Ghost avrebbe potuto far passare la cosa come pubblicità ingannevole di una ditta concorrente, magari fittizia e far addormentare tutto da stampa e indagini compiacenti. Ma son riflessioni del senno di poi, quindi son piene le fosse...